#阿沁創作連載 #阿沁音樂漫談
《漫步在澀谷的那些年-音樂主流風格變遷與流轉》
阿沁最初接觸流行音樂的背景是日本動漫音樂
高中啟蒙是吉他社的學習
大學被公司簽約發片是走自己喜歡的J-pop風格mix華語音樂
也是大家最開始認識阿沁音樂的F.I.R.音樂風
當時還沒有所謂KPOP風潮
我們在追的是日本主流音樂、超級天團
深究的一群
更會研究澀谷的地下音樂
甚至日本各地的獨立廠牌
當時還沒有One Ok Rock
還是小室哲哉的時代
宇多田也還沒20歲
音樂是潮流
緩慢的走卻改變得很快
如今亞洲風潮已經是Kpop音樂混搭歐美
當時候還在喊的創作人落後歐美xx年
要向日本追趕xx年
已經變成我想在韓國出道
大大小小的明星偶像綜藝節目
追星甚至自己想變成明星
已經是一種
既有模式
我在想
當一切都有了模式
有了循規蹈矩的路線
音樂還是否是音樂
唱片是否還是一種具有魔力般的藝術品
或是只是一種大家口中
增加串流目數據
增加流量變現的目標
有點懷念週末趕去西門町九五樂府
等著自己訂的日本空運新單曲
或是訂購稀有的專輯樂團總譜
在澀谷的Tower Records試聽幾張從沒聽過的團
睡不著走到台北敦南誠品音樂
蹲或站在一角
瞎子摸象隨性試聽專輯
感受歌手整個敘事的世界觀
不用管自己的名字身份
因為當下聽到的音符
正重新定義了心中的世界
人生也是一種奇遇
省略100個過程贅述
總之去年起擔任了韓國藝人與唱片廠牌的音樂總監
開始製作起了韓文流行音樂
曾經的動漫搖滾男孩
現在所謂的「監製」
右手的魔杖與旋律的筆依然緊握在手上
但音樂的魔法
或是說「音樂的語法」
自己該如何流轉在文字、語言、地域、與那麼多人的期待中
繼續施展與點亮?
(圖片中為東京)
中:橘子新樂園 吉他手Naoto
右:日本潮流裏原宿 倉石一樹 設計師
紀念一段歲月與音樂脈動
P.S.分別附上幫日本樂團Do As Infanity作曲的《Forever Young》、韓國女團做的韓文歌曲《Dream Heaven》不管哪一種音樂風格、都是阿沁的Life風格。
#不被定義的音樂生涯